Quark XPress version 8

¿Qué es?

Es un programa de autoedición.

Historia

La primera versión de QuarkXPress sólo para Mac se lanzó en 1987. La versión para Windows apareció en 1992. Durante la década de 1990, QuarkXPress se convirtió rápidamente en la herramienta de trabajo preferida por los profesionales de la autoedición y los impresores. En particular, la versión 3.3 (1996) fue un hito, que representaba una versión estable, que usaba las fuentes de Apple TrueType y que se convirtió en un estándar de la industria durante largo tiempo.

Con más del 90% del mercado durante los 90s, Quark fue acusada de monopolista y de cobrar precios excesivos por su software. Adobe decidió crear su propia aplicación de autoedición, InDesign, en 1999. La salida de QuarkXPress version 5 en 2002 le enfrentó con Apple, ya que no era compatible con Mac OS X, mientras que InDesign 2.0, que salió en esa misma semana, sí lo era.

La empresa Quark incursionó en el mercado del software de multimedia con la aplicación QuarkInMedia, sin demasiado éxito, y retornó a la especificidad que le brindó siempre su producto estrella: QuarkXPress.

Quark parece haber reconsiderado su política de precios desde 2004 y también proporciona más actualizaciones para QuarkXPress.

Características

QuarkXPress es un programa de diseño con interfaz gráfica WYSIWYG. Texto y gráficos son tratados como elementos distintos (cajas de texto y cajas de gráficos). Ambos tipos de caja son transformables en una multitud de maneras.

QuarkXPress tiene dos modos de operación: contenido (los comandos se aplican dentro de la caja) y objeto (posición de la caja y características). Cada modo tiene su propios menús, fácilmente accesibles mediante abreviaturas de teclado. El software permite posicionar los elementos en la página con una aproximación de una milésima de pulgada.

Quark integra tablas de colores Pantone y Hexachrome, además de otros espacios colorímetros. En la tarea de separación de color CMYK Quark destaca por la facilidad y rapidez para crear fotolitos.

QuarkXPress también ofrece sincronización de capas, multiples niveles de deshacer, XML, HTML y capacidad de generar PDFs.

Diiseño Editorial

El diseño editorial es la rama del diseño gráfico dedicada a la maquetación y composición de publicaciones tales como revistas, periódicos o libros.

Procesos de creación:

Antes de realizar un trabajo de diseño editorial se tienes que seguir un orden para la ejecución del mismo, este orden es:

1. Definir el tema.

2. Definir el objetivo de comunicación de diseño a realizar.

3. Conocer el contenido.

4. Conocer cuales son los elementos mas adecuados.

5. Realizar bocetos.

6. Realizar una retícula, ya que en la creación de una revista u otro impreso que contenga varias páginas, éstas tienen que tener una homogeneidad.

Elementos utilizados en el diseño editorial.

1. Texto: se pueden encontrar titulares, subtítulos, bloques de texto, pie de foto y slogan.

2. Titulares: nombran cada artículo o tema a tratar, son los mas importantes dentro de cada composición.

3. Pie de foto: es un texto que aparece en el borde inferior de una imagen aportando información adicional de la misma.

4. Cuerpos de texto: son los considerados el alma de toda publicación porque en ellos radica toda la información de cada artículo. Estos cuerpos de texto deberán de hacerse mas legibles, claros y sin cargas de saturación ni caos.

Practiica 4!*!*

Práctica 4:

 

1. Abre el archivo Lesson 15.

 

2. Duplica la secuencia 15-Starting y llámala con tu nombre.

 

3. Añade al Timeline (canal V1) las Barras "Bars and Tone (NTSC)" con una duración de 30 seg.

 

4. Dentro de la pestaña de Effects > Video generators, se encuentra Slug el cuál inserta 2 minutos de video negro, ábrelo en el Viewer y coloca Mark In y Mark out para que quede con una duración de 2 segundos.

 

5. Ahora inserta el Slug del paso anterior al Timeline. (Después de las barras, en el canal V1)

 

6. Añade (después del clip Slug, en el canal V1) un texto del tipo Text con el siguiente párrafo:

 

"New Kid in Malibu"

Length: 1:08 min/sec

Editor: (Tu nombre)

Date: (El día del hoy)

 

El formato debe estar en Arial Black, 40, Amarillo, Centrado con -70 en el Origin.

7. Mueve el Playhead al clip board on head y coloca un Mark In. Mueve el Playhead al inicio del clip dad about Jimbo y coloca un Mark Out.

 

8. Inserta en el canal V3, un texto del tipo Text con el título New Kid in Malibu, cámbialo al formato Arial Black, 48, con el color de su tabla de surf.

 

9. En el canal V3, justo encima del gap que está entre los clips dad about Jimbo inserta un texto del tipo Lower 3rd.

 

• Como Text 1: Jimbo Borland y como Text 2: Professional Surfer, el Background debe ser Solid con una Opacidad de 20.
• Ajuste el texto para que aparezca sólo lo que dura el gap.

 

10. Inserta dentro del canal V3 en el siguiente gap un texto de tipo Outline Text. 

 

• Para que se vea más claro, cambia el color del Background a Checkerboard 1. (Menú View > Background). 
• Escribe la palabra SURF con un formato Arial Black y de tamaño 148. 
• En la característica Aspect box debe tener .45 para que se vean las letras más altas.
• Cambia la opción Text Opacity a 43.
• Por último, despliega el clip distant sunset y arrastra el Marker 1 a la opción Text Graphic. Esto hará que el clip se vea por dentro de las letras.
• Ajusta el texto para que aparezca sólo lo que dura el gap.

 

11. Al final de la secuencia, coloca un texto del tipo Scrolling text y escribe lo siguiente (con todo y los asteriscos):

 

Producer*Tu nombre

Director*Tu nombre

Editor*Tu nombre

Cast

 

Vicki*Susan Fielder

George*Sam Rowdy

Dorothy*Lynne Buckner

Smokey*Himself

 

Cambia la letra a Arial, tamaño 30, Negrita con un espacio (Gap Width) de 8%. No te olvides de cambiar el Background de éste texto a negro. (View > Background)

1. En la Lección 14, duplica la secuencia llamada "Audio Cross Fades", coloca tu nombre al inicio seguido de dos puntos. Ej: "Aurora: Audio Cross Fades".
2. 
3. Ábrela y coloca transiciones en el sonido con una duración de 2 seg. cada una.
4.  
5. 
   
6. Duplica la secuencia "Cuts", al duplicado llámalo con tus iniciales. Ej: "Cuts ASC".
7.  
8. Coloca  en el video a tu gusto. Si es necesario, realiza el Render. 
9. Guárdalo con tu nombre.

Audio Scrubbing

nos ayuda escuchar por donde esta pasando nustro playhead, sino se escucha quieres decir que esta apagado

menu--> View

Shift S

Audio Meters

Esta a lado de la barra d herramientas va de un color verde a rojo, lo que nos ayuda a ver es el nivel de volumen que tienen nuestros clips .. 

el rango - 12 dB a -6 dB

Subcliips!!*

Practica 7*!*!*

Práctica 7:

Slipping

1. Abre el archivo Lesson 10 y cierra los demás proyectos.
3. 
   Abre la secuencia llamada 6-Finished w/Music en el timeline.

4. Reproduce el clip ab roller.
5. 
6. Selecciona la herramienta Slip Tool y recorre el clip anterior (ab roller) hasta que el Mark In sea de 00:00:00;04 y el Mark Out sea de00:00:03;03.

2. Ahora, reproduce el clip skater glasses on hasta que el Mark In sea 
3. de00:00:01;07 y el Mark Out de 00:00:04;19.

 

Slipping por número

1. Selecciona el clip sword twirl y la herramienta Slip.
2. Teclea -20.
3. Reproduce el clip golfer hits ball y mueve el clip hasta que coincida el cambio de música con el golpe que le da a la bola.

Rolling 

1. En el Browser, selecciona la secuencia 9-Dad with Cutaways, reprodúcela.
2. Selecciona la herramienta Roll y bloquea los canales de audio.
3. Coloca el Playhead antes de que Jim diga: "Jimbo started surfing..." y después utiliza la herramienta Roll para arrastrar el punto entre los clipshigh 5 y support Jimbo hacia donde se encuentra el Playhead.

2. Ahora, reproduce la secuencia desde el inicio del clip proud of kids y coloca el Playhead antes de la frase: "proud to have a...". Arrastra el inicio de éste clip hasta donde se quedó el Playhead.

Sliding

1. Abre en el Timeline la secuencia 7-Finished, coloca el Playhead en el segundo 00:00:05;15 y selecciona la herramienta Slide.
2. Selecciona el clip kayakers tracking y arrástralo hasta donde se encuentra el Playhead, tomando en cuenta que el extremo derecho del clip debe coincidir con el Playhead.
3. Por último, selecciona el clip frolicking in ocean, selecciona la herramientaSlide y solo teclea el número 20, para mover 20 cuadros hacia la derecha.

 

Contesta:

1. ¿Cuáles son los 2 puntos de edición que ajusta la herramienta Slip?
2. -Entrada i de salida
3. ¿Qué puntos de edición ajusta la herramienta Roll?
4. -Entrada i de salida .. hacia la derecha e izquierda.
5. ¿Cuántos clips involucra el movimiento con la herramienta Slide?
6. Consiste en mover puntso de entrada i de salida de un clip, mas el de salida d otro mas el de entrada de un tercero ..